Contro-tempi moderni nei comics nordamericani. Avanguardie, co-futurismi e asincronie temporali. Volume 1 – Modernismi

Contro-tempi moderni nei comics nordamericani propone un percorso di indagine in tre volumi (Modernismi, Post-modernismi, Co-futurismi) sul concetto di tempo nel fumetto, in dialogo con le scoperte scientifiche, le riflessioni filosofiche e le sperimentazioni artistiche e letterarie coeve. Questa trilogia vuole (di)mostrare come il fumetto non sia un medium che recepisce in modo passivo il cambiamento in atto, incorporando al suo interno estetiche originatesi in altri media o riflessioni prodotte in vari campi del sapere, umanistico e scientifico, ma partecipi attivamente ad esso, proponendo riflessioni autonome, capaci di influenzare, a loro volta, altri media e altre forme. Il primo volume indaga il rapporto che lega il fumetto al modernismo artistico e letterario di cui incorpora riflessioni ed estetiche. Anche nel fumetto, la poetica del frammento e l’ellissi temporale diventano elementi inscritti nell’ontologia del medium. Al contempo diversi autori e pittori guardano con interesse alle potenzialità di questa nuova forma espressiva. Rube Goldberg, James Swinnerton, Rudolph Dirks, George Herriman, Winsor McCay, Gustave Verbeek, Crockett Johnson sono tra gli autori discussi nel volume, insieme ai woodcut novels di Lynd Ward, Giacomo Patri e Laurence Hyde, e alla graphic narrative Citizen 13660 dell’artista giapponese americana Miné Okubo.