L’Italia della pubblicità di moda

Il saggio analizza l’evoluzione della fotografia pubblicitaria di moda in Italia tra il 1951 e il 2001, collocandola entro le trasformazioni economiche, produttive e culturali che hanno accompagnato l’affermazione del Made in Italy. Dalla stagione dell’alta moda, in cui la stampa specializzata contribuisce a costruire un’immagine aulica del Paese, si giunge agli anni Settanta, segnati dall’ascesa del prêt-à-porter milanese e dalla centralità del sodalizio tra fotografo e stilista nella definizione dell’identità di marca. Negli anni Ottanta e Novanta la fotografia pubblicitaria consolida il proprio ruolo strategico nella comunicazione della moda, divenendo luogo di elaborazione simbolica e sperimentazione linguistica. Attraverso casi emblematici – da Oliviero Toscani per Benetton a Ferdinando Scianna per Dolce & Gabbana – il saggio mostra come l’immagine superi progressivamente la funzione illustrativa del prodotto, configurandosi come dispositivo capace di interpretare e riflettere le tensioni culturali che attraversano il secondo Novecento italiano.